25年10月落幕的第十五届中国音乐金钟奖20恢复了久违10年的音乐作品评奖而备受关注。经过严格遴选,刘长远的民族管弦乐《光明》、赵季平的《风雅颂之交响》、王丹红的大型民族管弦乐组曲《永远的山丹丹》郑阳的民族交响诗套曲《大运河》、邹航的《岭南三章》(为中国管弦乐队而作)等5部民族管弦乐作品脱颖而出。此次参评的作品虽然不可能是新时代民族管弦乐新作品的全部,但仍在一定程度和意义上展现出新时代中国民族管弦乐创作的艺术成就,同时也显露出新时代大型乐队作品创作的某些动向和趋势,进而引发业界对民族管弦乐创作及相关理论问题的思考。
一、5部获奖作品及其艺术特征
首先看5部获奖作品(以中国音乐家协会最终公布的顺序为序)。
刘长远的民族管弦乐《光明》(原名《第五中国交响乐一一光明》)是一部与全球抗疫相关的作品,作为苏州民族管弦乐团的委约作品,创作于2020年。全曲约42分钟,五个乐章。第一乐章“生机勃勃”是疫情到来前人们幸福的生活。这个乐章一开始用高胡奏出的主题动机贯穿整个乐章,其素材似乎来自北方说唱音乐,很有特色,给人万物生长、生机勃勃的联想。第二乐章“恶魔肆虐”是写“疫情"的,生机勃勃的大地变得一片狼藉,一切的美好也在顷刻间被撕裂。第三乐章“大爱无疆”是写人间的爱情、亲情和人与人之间相互的关爱,这是一个抒情性乐章。第四乐章“精神家园”是关于理想和信念的,是对精神家园的憧憬。第五乐章“奔向光明”是关于奋斗的,是人类奔向美好未来的不断前行。用作曲家自己的话说,《光明》是一部“重大题材”的作品,表现的是“大爱”,是“人类命运共同体意识”,是从“交响乐”角度将民族管弦乐从“风情”的描写中走出来,进而去表现人性、人生,去追求一种具有思想深度的东西。这应是这部“中国交响乐”最大的创新。
赵季平的《风雅颂之交响》创作于2018年,是为改革开放40周年和中华人民共和国成立70周年创作的,旨在用《诗经》三大部类的名称及其涵义,表现富于诗意的中华文明和波澜壮阔的伟大新时代。作品也是五个乐章:第一乐章,乐队与合唱《序一颂》;第二乐章,男高音与乐队《关雎》;第三乐章,《玄鸟》;第四乐章,女高音与乐队《幽兰操》;第五乐章,乐队与合唱《国风》。作品除处于中间位置的第三乐章之外,其余四个乐章都含有声乐。首尾两个乐章都加入合唱,第二、第四乐章中含有独唱。故从音响上看,这部作品保持着一种结构上的对称,为A-B-C-B-A结构。还值得注意的是,第一乐章的合唱中就出现了《梅花三弄》主题片段,在第五乐章中则完整出现《梅花三弄》主题,可见作品保持着内在的套曲结构思维。赵季平作为一位大师级作曲家,在民族器乐创作上倍见功力。这部作品构思隽永、结构清晰、情景交融,既有宏大叙事,又有儿女情长,表现出中华文化的诗性传统和新时代的中国精神、中国气派
王丹红的大型民族管弦乐组曲《永远的山丹丹》是一部长达82分钟的作品,首演于2017年,由序曲、终曲和六个乐章组成。序曲《信天游》直接引用了创作歌曲《山丹丹开花红艳艳》。第一乐章《壶口斗鼓》则是黄河岸边民俗的表现,使人联想起陈凯歌的电影《黄土地》中安塞腰鼓的精彩场面。第二乐章《祈雨》运用了陕北原生态民歌“祈雨调”,再现了陕北民间求雨的祭祀仪式。第三乐章《五彩的窑洞》是一个情感表达十分细腻的乐章,其音乐材料来自陕北民歌《三十里铺》。第四乐章《刮大风》为原生态的陕北说书,其音乐也是传统曲牌,全体演奏员与说书人一起“念诵"唱词成为全曲一大亮点。第五乐章《赶脚的人》是为“板胡与乐队"创作的一首“悲歌”,音乐材料来自陕北民歌(《兰花花》等),它像是一首“安魂曲”,是“赶脚人”內心苦难的表达。第六乐章《朝天歌》是全曲高潮,作为一首唢呐协奏曲,其后半部分是一个来自陕北鼓吹乐“老五班”十几个吹鼓手的唢呐“大齐奏”,更彰显出陕北人生命中那股内在的张力。终曲《永远的山丹丹》则是情感的升华,使音乐获得首尾的一致性,展现出套曲思维。作为一种具有浓郁陕北原生态文化、黄土文化特色和延安精神的大型组曲,作品自首演以来一直备受关注,至今已演出超百场,其轰动效应已成为近年来少有的“现象级”艺术事件。
郑阳的民族交响诗套曲《大运河》创作于2021年,全曲78分钟,由序曲、终曲和六个乐章组成,在宏观结构上与《永远的山丹丹》如出一辙。序曲《开河》是对古老漕运码头上的“开河节”的表现。第一乐章《黄金水道》用“水"的核心动机贯穿全曲,表现出人对水的依赖和人与自然的和谐共生。第二乐章《漕运沧桑》表现大运河的奔流不息以及漕运在国家政权中的重要地位,音乐大气磅礴并具有历史的沧桑感与厚重感。第三乐章《江河万古流》是一首“笙协奏曲”,歌颂了大运河的开凿者和运河上的船夫们。第四乐章《舟楫通南北》表现出大运河贯通南北、沟通中外,在文化交流互鉴中发挥的独特作用,音乐中运用了西域的音乐素材。第五乐章《运河明珠》是为“阮与乐队”而作的,用沿河8个省市的音乐素材表现沿河不同人文风物的城市。第六乐章《醉千秋》为戏曲风格的女高音与乐队而作,音乐以京剧音乐为素材,营造出了典雅精致、意蕴优美的艺术氛围。终曲《大河·天下》则进一步强调了大运河的历史贡献,音乐恢弘庄重,塑造出政通人和、山河一统、繁荣昌盛的国家形象。总之,作品涵盖了国家政权、商贸民生、水利交通、城市发展、文化交流等多个维度的内容,在坚守音乐材料统一性和结构设计逻辑性的基础上,充分展现出音乐风格、技术、形式、理念的丰富性、多维性和立体感。
邹航的《岭南三章》作为一部“为中国管弦乐而作”的三乐章民族管弦乐,“筑梦”“向海”“逐浪”三个标题分别对应了“抒情”“诙谐”“热烈"的音乐性格,体现出作曲家精巧的艺术构思。第一乐章《筑梦》音乐素材来自“广东音乐”《平湖秋月》,表现“同心共筑中国梦”的美好愿景。第二乐章《向海》选取潮州弦诗乐《福德祠》音调作为旋律素材,并用6把二弦替代高胡作为潮州音乐的标识,刻画出广东人诙谐、乐观的性格。第三乐章《逐浪》以广东汉乐为主题音乐素材,以激越的音乐性格表现广东人民不断进取、勇往直前的拼摶精神。由于选择了广东三大乐种作为音乐素材,使得这部作品具有浓郁岭南文化色彩,同时也不失广东人的性格刻画,实现了内容与形式的统一。
这5部获奖作品的“思想性”毋庸置疑,并都与“新时代”“中华民族伟大复兴”“文化自信”“人类命运共同体”等宏大叙事相关,以不同程度、不同角度凸显了中国特色社会主义新时代的“主旋律”。


