21世纪以来，中国声乐专业进入多元发展的新 时期，文化环境的全球化趋势为传统声乐演唱突破原有范式、探索新风格提供了社会土壤，从教学到舞台，演唱家们在技术、作品、审美等多个维度展开了丰富的探索，推动了声乐“本土性”与“世界性”更深层次上的对话与融合。民族男高音作为声乐领域最具魅力的类型之一，以极具穿透力的黄金高音、声情并茂的艺术感染力和深沉的人文内涵，将技术、情感与文化有机地融合在一起，形成了一种独特的声音审美。

2025年9月16日晚，中原大地上的一场声乐盛会将人们的自光再次聚焦民族男高音这一深入人心的艺术形式。在男高音歌唱家、中国一东盟艺术学院院长郁钧剑的策划倡导下，由中国一东盟艺术学院主办、中国一东盟艺术学院音乐与舞蹈学院承办的“弘扬民族美放歌新时代一第六届民族男高音（公益）演唱会"在河南省人民大会堂举行。整场演出由指挥家夏小汤执棒，河南交响乐团现场演奏，河南省合唱联盟合唱团伴唱，百余位歌唱家及优秀声乐人才汇聚一堂，女高音歌唱家殷秀梅、张也、王庆爽以及周彬等人作为特邀嘉宾亮相，阵容庞大，大家云集，令人瞩目。

演唱会现场氛围热烈，台上艺术家的倾情演绎与台下观众的情感共鸣，共同打造了一场具有高度艺术感染力的视听盛宴。从专业维度审视，本次活动既系统展示了民族男高音的艺术成就，更构建了一个具有学术价值的交流平台。通过曲目架构、人才梯队、美学追求与文化表达等维度的实践，立体呈现了民族声乐专业建设的当代图景。

一、三重维度的曲目编排

本场演唱会的曲自选择与整体编排呈现出一种系统性的学术视野与人文关怀，具体体现在三个精心构建的维度之上：其一，以经过时间检验的典范性作品展现民族声乐的艺术标准与美学规范；其二，通过对各地民间歌曲的创造性编创与演绎，传达对传统音乐资源的当代解读与活化传承；其三，以聚焦时代主题的原创新作，激发与当代听众的情感共鸣和精神对话。尤为重要的是，组织者并未停留于曲目的简单罗列，而是通过主题式的版块结构将曲目升华为具有叙事性的艺术整体，融入了深切的人文思考。此举不仅深化了演唱会的思想內涵，更完整地展现了其“有高度、有深度、有温度”的艺术格局与文化视野。

在典范性作品的呈现方面，吕继宏的《咱老百姓》、刘和刚的《父亲》张也的《祖国你好》与王庆爽的《谁不说俺家乡好》等经典佳作的演绎掀起了演唱会的阵阵高潮。这类舞台上经久不衰的保留曲目共同标注了民族声乐的艺术坐标，雄辩地证明真正的经典必然是“曲高”而“和众”的。这些作品之所以成为经典，并超越歌曲本身的价值，在于它们定义了民族声乐的技术与审美范式。就作品本体而言，所选曲自旋律优美流畅，歌词质朴深切，具备高度的文学性与音乐性；在艺术呈现上，诸位艺术家共同彰显了民族声乐应有的技术格局一一在以科学发声方法准确把握汉语声韵特质的基础上，于共性规范中凝练出契合曲目内涵与个人气质的特色风格。此类“经典范唱”不仅体现了精湛的声乐技艺，更以深刻的人文关怀实现与受众的精神共鸣。

在传统民歌的新编演绎方面，郁钧剑编词编曲的山西民歌《樱桃花开的时候》、湖南桑植民歌《挑茶郎从门前过》、四川民歌《槐花故事》与安徽民歌《江南四月车水忙》，以及邓承群、杨小幸改编的贵州石阡仡佬族民歌《情姐下河洗衣裳》等作品令人眼前一亮。传统民歌作为活态的文化记忆载体，以其跨越时空的艺术生命力，持续参与构建并强化中华民族的文化身份认同，为听众提供了一条可感知、可聆听的历史情感纽带。此外，曲目编排还深度融合河南地域特色，以男声合唱形式设计了一组“河南题材歌曲串烧”，包括河南民歌《编花篮》、豫剧选段《谁说女子不如男》等。这些作品显示出对传统文化资源的活化利用，也证明了何为民族声乐保持文化独特性的重要路径，正是这种与“土地"的联结，保障了音乐传承的薪火不息。

最后，对原创新作品的大胆探索则为民族声乐曲目建设开辟了新的可能性。本场演唱会不吝篇幅地选取了近十年间形式多样、风格各异的新作品，例如，作于2018年并入选“百年百首"全国优秀新创歌曲的《一颗心儿向着您》阿德青梅才仁词，陈万曲），2021年推出的古诗词艺术歌曲《苏小小》（[唐]李贺词，王龙曲），甚至包含了2025年最新发行的歌曲《黄土地的记忆》（李志锋词曲）。