零度是我们认识世界、认识自我的一个非常重要的态度和方法。之所以需要让自己处于零度的状态，是因为我们总是受到各种各样的影响，有来自自己内部情绪感受的影响，也有来自外部因素的影响，这些影响都在给我们的认知加上各种条件，左右甚至控制人的判断。因此，所谓零度，就是要剔除掉这些附加的判断条件，将自己摆放在一个外部性的位置上，客观地观察、分析和认知我们身处的这个世界，以及这个世界与我们的关系。

朱锋显然很早就已经意识到“零度”的重要性，于是从 20 年前就开始凭借一套独特的方法论来观察、拍摄、记录自己生活的那一片区域。用他的说法，“作为摄影者不需要拔高自己，认为自己有某种使命感，也不需要放低自己，把自己作为服务者，拔高和放低自己都会让这种态度在照片中有所体现。”

可见，这样的态度首先表现在对自我的认知上。或许，只有这样，我们才不会局限于一时一地来看待这个世界，才会获得一个外部性的、更加客观的视角。只有在这个更客观的视角上，才能看清楚万事万物的分与合、成与毁。

因此，朱锋这个作品中所呈现出来的那种“平视、冷静、尽可能不抒情、尽可能包容、尽可能持久”是必须的，因为这样的作品不只是供自己观看或占有的，也是一种公共性的体现，是对其他人同样有效的一组作品。在这些看起来冷静、平稳、克制的影像之中，蕴含着超越时空的、可以共享给所有人的信息。我们不仅从空间演变的层面上发现城市表皮的内在运作逻辑，也能看到普通人的日常生活与城市表象的互动作用。同时，我们也可以从时间层面上感受到平时被我们忽视的生活演变与迁移。

从这个意义上讲，《上海零度》这个作品是中国城市化发展中的一个密度极高、信息量极大的社会切片，朱锋的镜头如同显微镜一般将其中的细节一点一点地保留下来，再转化成某种可供参考、可供提取的生活样本。不过，需要说明的是，尽管朱锋在拍摄过程中尽可能地保持客观中立的立场与态度，但是作为生活于其中的个体，他也在无形之中将自己的生命经历融入其中，成为将个体经验作为社会生活的尺度的一个有效案例。

林叶：在我看来，《上海零度》这个系列与你的其他系列作品相比，有着明显的不同。从影像上看更具有纪实性，相对来说概念性会更弱一点，虽然之后你用对比的方式赋予作品新的概念，但在最初阶段应该更接近城市街头的纪实性摄影。你拍摄的这些地方都在你家附近，相信你对这些地方应该是充满感情的，而且你也说了，这个系列的拍摄是体验式的，而非游走式的。那么，首先想请你谈谈这些地方跟你的关系，除了空间上离你比较近，你对这些地方有什么样的感情？你所说的体验式的拍摄，该如何理解？

朱锋：《上海零度》照片中呈现的景观大都来自我生活和工作的闵行区古美、梅陇、七宝街道，以及徐汇区虹梅、康健街道。拍摄范围非常小，基本上是上下班沿途经过之地以及骑车半小时之内就能到达的地方，这些地方和我生活工作的轨迹有着高度的重合。对一个地方的认识是从陌生到熟悉的过程，摄影在帮助我认识这个地方的过程中起到了很大的作用，摄影需要观察，需要和环境建立关系，需要和拍摄的景观交流，需要静下心来感受，虽然照片被理解为视觉观看的行为结果，但与观看同时感知对象的还有听觉甚至嗅觉，推土机在你身边轰轰作响，空气中弥漫着柴油的味道，虽然照片只是视觉呈现，但其实是综合感知的结果，反复进入这样的情境中，以获得不同的启示，这可能就是我认为的体验式拍照。拍下一张照片只需要几十分之一秒甚至更短，但在无数次地按下快门中，实实在在和这块地方建立了某种关系，这种关系也可以理解成对这个地方的感情，是一种投入后的认识。

林叶：能谈谈创作这个系列的动机吗？也就是说，是什么触动了你想要去拍摄这些场景？我想除了生活上的关系外，是否有更大更具有社会性的考量？

朱锋：简单概括就是受限，白天上班，业余时间来拍照，就近省时，那就拍自己身边的，不喜欢拍人，可选项就是场景了。2000年，我搬家到闵行居住，2001年，中国加入世贸组织，我隐约感觉到上海即将发生巨大变化，空气中弥漫着建设的味道，充满未知。我开始拍摄《新建设》，用黑白135快照的方式拍摄即将开始的城市化建设。