对不少人来说，1973年便已面世的Monies或许至今仍是个陌生的名字。但它在主流视野中的能见度其实并不算低，从Doctor 单曲封面上于Miley Cyrus耳畔闪烁的透明合成树脂耳环，到SweetiestPie 音乐录影带中萦绕在Dua Lipa脖颈的巨型亚克力项链，再到与Kate Moss在时装大片中交相辉映的椰壳手镯，大众总能在超级明星和时尚偶像身上觅得Monies的踪迹。

一件件高调张扬的作品，让外界难以将Monies与它的诞生地丹麦联系起来。那些指向北欧风格的典型标签，如朴素、靜逸、实用等，似乎与Monies的一方宇宙背向而驰，难以贴切地描摹出品牌的独特风姿。品牌现任创意总监Karl Monies坦言，Monies确实摒弃了深植丹麦设计中的冰冷极简主义和无机造型，但Monies跟其他丹麦创意力量亦有共通之处，比如材料使用上的纯粹性、对传统手工艺的推崇以及“少即是多”的审美取向。大尺寸首饰是Monies 自我发展出的特色之一，这种对比例的颠覆性不仅是设计理念的彰显，更是品牌精神的立体投影。“大胆自信是我们的品牌特征。我们喜欢用大尺寸的首饰来激起佩戴者的情感波澜。Monies的首饰绝对不会被轻视或忽视，它的存在就是为了给人留下深刻印象、影响和启发。”Karl如是说。

Monies是由Karl的父母NikolaiMonies与Greda Monies携手建立的，两位创始人虽然早年皆投身于金工技艺的学习，但他们更青睐天然而且符合道德标准的材料，Monies独一无二的创作脉络由此而生。Karl记得，在Monies面世的1970年代，珠宝行业呈现出新旧共融的格局。一方面，由于珠宝普遍被用作传家之宝，因此大众对这种品类的审美标准非常单一古板，偏向形状精致的金属和璀璨玲珑的宝石。另一方面，1970年代是个多元文化交织共生的年代。嬉皮士运动的自由反叛、波希米亚风格的浪漫不羁和迪斯科热潮的动感活力，共同构建出一个充满实验色彩的时代舞台。Monies毅然选择与革新并行，抛开对珍稀金属和宝石的过度依赖，将目光投向非贵重材料，如木头、骨头、贝壳、珠子、皮革、羽毛、塑料和亚克力等。